Serena Grassetti - Respiri #7

"Respiri" is een collectie portretten die in de stilte spreken. Gezichten hangen tussen droom en werkelijkheid en komen tevoorschijn op ruwe stoffen, die de kleuren van de aarde verwelkomen, afkomstig uit de natuur zelf. De gesloten ogen verbergen niet, maar onthullen: intieme emoties, onuitgesproken gedachten, de diepte van de ziel. Elk werk is uniek, onherhaalbaar, net als elke innerlijke reis. Elk detail vertelt een intieme en diepe reis, een fusie van kunst en natuur die dit werk uniek en onvervangbaar maakt. Gemaakt op een ruw doek dat de matericiteit van het werk benadrukt, verbindt dit stuk figuratieve kunst met de expressieve daad van het abstracte, waardoor emotie en introspectie worden opgeroepen. Techniek: Krijt, natuurlijke pigmenten op ruwe doek Verzending en presentatie: Het werk zal zonder frame worden verzonden, zorgvuldig opgerold op een buis om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. Het kan naar keuze van de verzamelaar worden ingelijst of op een frame worden gemonteerd. Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een certificaat van echtheid. dit kunstwerk is gemaakt op canvas zonder frame en wordt opgerold verzonden om maximale veiligheid tijdens het transport te garanderen. AANDACHT: De doek is niet behandeld met gips of primer, dus het is een ruw en natuurlijk materiaal. Het mag tijdens de kaderbouw niet te veel worden getrokken om veranderingen in de textuur en de weergave van de natuurlijke pigmenten te voorkomen. Gebruik de spanner niet, omdat dit de stabiliteit van het werk kan compromitteren. Het is aan te raden om een ervaren framer in te schakelen voor een optimale montage. Het werk, gecreëerd met gemengde technieken en natuurlijke pigmenten, bevat de chromatische kracht van iemand die het picturale gebaar heeft weten om te zetten in pure emotie, in een onderzoek dat de tijd en de hedendaagse kunstmarkt overstijgt. Tussen de kleurdieptes voel je dezelfde spanning die de penseelstreken van Francis Bacon, de gebaren van Jackson Pollock en de introspectie van Lucian Freud iconisch maakte. Een werk dat past in het panorama van verzamelbare moderne kunst, ideaal voor wie op zoek is naar een werk met een sterke emotionele impact, dat in dialoog kan treden met de visuele energie van de galerieën in New York, Londen, Parijs en Hong Kong, waar namen als Basquiat, Rothko en Gerhard Richter hun stempel hebben gedrukt. Een werk bedoeld voor hen die de waarde begrijpen van een kunst die verder gaat dan de vorm en die doordringt tot het hart van de menselijke expressie, zoals Pablo Picasso, Gustav Klimt en Egon Schiele dat in de loop der tijd deden. De dynamiek van de penseelstreken en de diepte van de streken maken dit doek tot een perfecte investering voor verzamelaars en liefhebbers van schone kunsten, die altijd op zoek zijn naar unieke stukken die zich kunnen plaatsen tussen de groten van de Pop Art en de Conceptuele kunst. Een uniek stuk voor kunstverzamelaars, perfect voor galerieën en investeerders die op zoek zijn naar luxe kunst en werken waarvan de waarde in de loop van de tijd zal stijgen. In een wereld die wordt gedomineerd door popartiesten als Andy Warhol, Keith Haring, Banksy en Kaws, valt dit werk op door het gebruik van volledig natuurlijke kleuren, waardoor elk stuk uniek en uniek is. Een exclusief alternatief voor wie op zoek is naar hedendaagse kunst met een onderscheidend en authentiek signatuur. De werken maken deel uit van privécollecties en internationale kunstgalerieën en worden verkocht in steden als Dubai, New York, Berlijn, Londen en Parijs, hoofdsteden van de kunstmarkt en kunstinvesteringen. Ideaal voor wie op zoek is naar een uniek en origineel werk, dat traditie, innovatie en een diepe visuele expressiviteit combineert. Technische kenmerken: Materialen: Natuurlijke pigmenten op ruw canvas, houtskool Handtekening: Gesigneerd door de kunstenaar op de voorzijde Uniek stuk: Certificaat van echtheid inbegrepen Een natuurlijke kunstenaar wiens talent internationaal wordt erkend, met groeiende waardering in heel Europa en daarbuiten. Serena Grassetti is een gevestigde kunstenaar die in Italië woont en wiens werken internationaal zijn gepresenteerd in individuele en collectieve tentoonstellingen. Serena Grassetti beoefent kunst sinds ze een meisje was en maakt werken met de natuur en alles wat deze te bieden heeft. Ze laat zich inspireren door de aarde en wil in haar werk de relatie tussen mens en natuur weergeven door middel van bladeren, wortels en houtskool. Zijn werken, die natuurlijke elementen en innovatieve artistieke technieken combineren, trekken de aandacht van critici en kunstliefhebbers over de hele wereld. Met verzoeken om deel te nemen aan prestigieuze tentoonstellingen en opmerkelijke artistieke samenwerkingen, positioneert haar vermogen om verbinding te maken met de natuur en deze relatie te vertalen in unieke visuele uitingen haar als een van de meest veelbelovende opkomende stemmen in de hedendaagse kunst. Zijn visie, die duurzaamheid en schoonheid combineert, blijft een steeds breder publiek inspireren. Serena Grassetti: Kunst als verbinding tussen natuur en mensheid Serena Grassetti is een visionaire kunstenaar die op elegante wijze de ecoprinttechniek en houtskool combineert, waardoor unieke werken ontstaan die de diepgaande band tussen mens en natuur vieren. Serena groeide op in een klein stadje omringd door natuurlijke schoonheid en haalt inspiratie uit het delicate evenwicht tussen de organische wereld en de menselijke ervaring. Zijn artistieke opleiding omvat zowel de traditie van het houtskooltekenen als de innovatie van ecoprinten, waardoor een onderscheidende artistieke taal tot leven komt, waarin duurzaamheid en technisch meesterschap met elkaar verweven zijn. Zijn werken, gekenmerkt door intense portretten en natuurlijke texturen, nodigen de kijker uit om na te denken over de schoonheid van de wereld en het belang van het behoud ervan. De afgelopen jaren heeft Serena haar stijl geconsolideerd, mede dankzij de invloed van gevestigde lokale artiesten zoals Santicri en Sagrasse, die haar inspireerden om een pad te bewandelen dat ze voorheen van verre bewonderde. Tegenwoordig worden zijn creaties internationaal gewaardeerd, wat getuigt van zijn toewijding aan de samensmelting van kunst en natuur.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.